Yves Tanguy Fatos

b>Yves Tanguy (1900-1955) era um pintor surrealista francês especializado em estranhas formações ósseas e vegetais colocadas em uma paisagem árida, lunar ou em um cenário subaquático misterioso.

Nascido em Paris em 5 de janeiro de 1900, para os pais bretões, Yves Tanguy passou suas férias de infância no Finistère, uma área da Bretanha que continha muitos menires e dólmenes pré-históricos. Suas lembranças deste terreno podem ter entrado na moda de suas fantásticas paisagens. Em 1918, ele embarcou em barcos de carga para a África e América do Sul. Em 1920, ele serviu no exército francês, na Tunísia. Depois de 1922, ele foi estreitamente associado em Paris com os escritores surrealistas Jacques Prévert e Marcel Duhamel.

Em 1923, ao ver uma pintura do artista italiano “metafísico” Giorgio de Chirico, Tanguy decidiu tornar-se um pintor. Ele conheceu André Breton em 1925, e no ano seguinte, alguns de seus trabalhos apareceram na revista La Révolution surréaliste, Tanguy juntou-se oficialmente ao movimento surrealista. Seus trabalhos de 1926 são marcados por uma certa caprichosa e ingênua qualidade, às vezes mostrando a influência de De Chirico. Em 1927, ele amadureceu abruptamente. Sua Mama, Papa Está Ferido! (1927), um título retirado de uma história de casos psiquiátricos, contém em primeiro plano um grande talo peludo e em segundo plano um elemento parecido com um cacto verde do qual emana um tipo de filigrana de berço de gato. Há uma ilusão de um espaço profundo, mas as leis da perspectiva geométrica não operam logicamente. Os elementos orgânicos ambíguos—alguns flutuando, outros crescendo do chão—são banhados por uma luz fria e estão situados em uma paisagem estéril, de aparência não muito distante, marcada por uma forte linha de horizonte. Em outras pinturas dos anos 1920 não há linha de horizonte: as formas bonelíferas e vegetais parecem ser transportadas pelo ar ou flutuando no fundo do mar, como em The Lovers (1929).

Como resultado de uma viagem à África em 1930-1931, Tanguy pintou uma série de formações rochosas, concebidas de forma monumental e duramente iluminadas. Mas esta foi uma breve partida, e ele voltou a seus minúsculos conglomerados ósseos, embora em meados dos anos 30 ele geralmente omitia a linha do horizonte fixo e apresentava um espaço flutuante contínuo.

Em 1939 Tanguy mudou-se para a América e se estabeleceu com sua esposa, Kay Sage, em uma casa de fazenda em Woodbury, Conn. Suas cores se tornaram mais ricas, e seus objetos começaram a se tornar maiores, talvez parcialmente como resultado de uma viagem ao Arizona. Diversas pinturas, como Indefinite Divisibility (1942) e Slowly towards the North (1942), contêm construções tubulares, geométricas (junto com os elementos orgânicos) que sugerem o mundo das máquinas. Ele tinha uma bela coleção de armas com mira telescópica, e este interesse pode ter sido parcialmente responsável pelas mudanças formais em suas pinturas. Sua última pintura, a ambiciosa Multiplicação dos Arcos (1954), contém uma profusão de elementos não-identificáveis, semelhantes a conchas, inseridos em grandes aglomerados. Ele morreu em Woodbury em 15 de janeiro de 1955.

Leitura adicional sobre Yves Tanguy

Uma obra útil cujo texto é curto mas bem ilustrado é o Museu de Arte Moderna de Nova York, Yves Tanguy, exposição e catálogo de James Thrall Soby (1955). Recomendados para fundo são Marcel Jean, The History of Surrealist Painting (1959; trans. 1960); Werner Haffmann, Painting in the Twentieth Century (trans., 2 vols, 1961; rev. ed. 1965); J. H. Matthews, An Introduction to Surrealism (1965); William S. Rubin, Dada e Arte Surrealista (1968); e Sarane Alexandrian, Arte Surrealista (1969; trans. 1970).