Led Zeppelin Facts


Led Zeppelin foi chamado de avôs do gênero “Heavy Metal”. Em seu auge no início a meados dos anos 70, eles frequentemente superaram os Rolling Stones em ingressos para shows. E em 1973, eles tinham vendido mais álbuns do que qualquer outra banda no mundo. Sua canção hino, “Stairway to Heaven”, é a música mais tocada na história da rádio.<

Led Zeppelin foi formado a partir das cinzas do supergrupo The Yardbirds dos anos 60, uma vez com os renomados violonistas Eric Clapton e Jeff Beck, e mais tarde, um jovem violonista de estúdio, Jimmy Page. (Page, estima-se, tocou em 50 a 90 por cento dos discos de rock populares feitos na Inglaterra de 1963 a 1965). Em 1965, ele entrou para a Yardbirds, tendo recusado uma oferta para substituir Eric Clapton apenas um ano antes. Com o Yardbirds, Page e o colega guitarrista Jeff Beck foram os pioneiros no estilo de rock de duas guitarras. Beck partiu apenas um ano depois, no entanto, para seguir uma carreira solo. A banda continuou por mais um ano e meio, mas se separou em 1968.

Página decidiu formar The New Yardbirds e procurou novos músicos. Primeiro, ele recrutou John Paul Jones, um colega músico de sessão, para tocar baixo e teclados. Depois, seguindo uma dica, ele foi ouvir um jovem cantor de blues, Robert Plant, em Birmingham. Plant sugeriu o baterista John Bonham que havia tocado com ele na Band of Joy. O baterista dos Who, Keith Moon, tinha dito algo sobre a nova encarnação que estava se tornando um balão de chumbo. Assim, o nome Led Zeppelin foi cunhado.

A primeira exposição britânica de Zeppelin foi em 5 de outubro de 1968, na Universidade de Surrey. Uma inesperada turnê americana se seguiu naquele inverno, quando o Jeff Beck Group cancelou seu lugar em uma turnê com o Vanilla Fudge. O ambicioso gerente da banda, Peter Grant, aproveitou a oportunidade, convenceu todos os envolvidos, e Led Zeppelin partiu para Los Angeles na véspera de Natal de 1968.

Led Zeppelin assinou com a Atlantic Records e lançou seu primeiro álbum auto-intitulado em fevereiro de 1969. O som da banda teve diversas influências, incluindo o blues do Delta e artistas como Robert Johnson, Howlin’ Wolf, Buddy Guy, The Incredible String Band, e Elvis Presley. Entre o incrível alcance vocal da Plant e a utilização da nova tecnologia da época por Page—incluindo caixas de fuzz, amplificadores, captadores de split em suas guitarras e super-amplificadores para a máxima distorção—a banda rugiu para a consciência do rock underground.

A canção mais conhecida de Zeppelin, “Stairway to Heaven”, apresentada pela primeira vez em um concerto de 1971 em Belfast, foi de seu quarto álbum—sem título, exceto por quatro símbolos estranhos e rúnicos. O quarto álbum de Led Zeppelin foi gravado em Headley Grange, uma casa pobre convertida em Hampshire, Inglaterra. Page e Jones escreveram a música para “Stairway to Heaven” primeiro, e Plant escreveu a maior parte da letra de uma só vez. Plant mais tarde lembrou ao jornalista Cameron Crowe em Led Zeppelin: The Complete Studio Recordings, “It was done very quickly. Foi preciso um pouco de trabalho, mas foi um caminho fluido, anormalmente fácil. Era quase como se—uh oh—só tinha que ser tirado na hora. Havia algo empurrando-o dizendo: ‘Vocês estão bem, mas se quiserem fazer algo intemporal, aqui está uma canção de casamento para vocês’. “

A banda seguiu com Casasas dos Santos em 1973. Alguns dos concertos dessa turnê foram filmados para a posteridade e posteriormente lançados no filme, The Song Remains the Same. Após este álbum, Led Zeppelin iniciou seu próprio selo, Swan Song. Entre as assinaturas da gravadora estavam Dave Edmunds, Bad Company, the Pretty Things, e Maggie Bell.

Nos primeiros anos, a banda não tinha um publicitário, não divulgava singles, e evitava a imprensa. Embora a idéia fosse manter a banda misteriosa, a banda tornou-se notória quando toda a imprensa tinha a ver com tumultos por causa de ingressos para shows e os membros da banda e sua comitiva destruindo quartos de hotel. No entanto, as vendas de álbuns e concertos subiram continuamente. No início, eles ganhavam cerca de 200 dólares por noite tocando em pequenos clubes, mas no seu auge ganhavam mais de 500.000 dólares por noite. Após seu quarto álbum, a banda possuía seu próprio avião, “The Starship”

Crowe, nas notas do forro para The Complete Studio Recordings, resumiu-o: “A atitude de Zeppelin teve algo a ver com Peter Grant, seu brilhante e imponente gerente. Um pouco a ver com o humor perverso de Richard Cole, seu gerente de estrada. Algo a ver com John Bonham trovejando no corredor da nave estelar, executando as rotinas de Monty Python. Com John Paul Jones, perdido no gelo seco, tocando “No Quarter”. Teve muito a ver com Page e Plant, lado a lado, compartilhando um único foco de atenção, rasgando “Over the Hills and Far Away”

Em 1974, a banda voltou a Headley Grange e gravou um álbum duplo, Physical Graffiti. A canção de destaque no álbum foi a hipnótica “Kashmir”, uma canção que os membros da banda reivindicam como sua favorita. (Rapper Puff Daddy se juntou a Page and Plant e Tom Morrello of Rage Against the Machine para criar uma reelaboração de “Kashmir”.

chamada “Venha Comigo”, com uma orquestra de 70 peças, para a Godzilla trilha sonora em 1998). Após o lançamento do álbum em fevereiro de 1975, a banda decidiu tirar um tempo de férias antes de fazer uma nova turnê.

Em 4 de agosto, durante uma viagem à ilha grega de Rodes, Plant e sua esposa rolaram sobre um penhasco em seu carro e ambos ficaram gravemente feridos. As próximas viagens foram adiadas e por 18 meses, não se sabia se a Plant voltaria a andar. A banda lançou seu filme de concerto ao vivo, The Song Remains the Same para preencher o vazio para sua base de fãs durante seu tempo fora. Presença, o sétimo álbum da banda, foi gravado em Munique com Robert Plant em uma cadeira de rodas, seu tornozelo ainda no remendo. O álbum foi lançado em março de 1976, e uma turnê se seguiu no ano seguinte.

Aquele passeio foi interrompido pela tragédia quando o filho de Plant, Karac, morreu aos cinco anos de idade devido a uma rara infecção viral. A banda abandonou sua turnê nos Estados Unidos. “Foi a parte mais difícil de toda minha vida”, disse Plant à repórter Deborah Wilker na Fort Lauderdale Sun-Sentinel. “Não me assombrou. Eu só fiquei incrivelmente magoada”

A volta desta vez, rumores mais escuros sobre a banda começaram, como histórias sobre o uso excessivo de drogas e álcool por Page, rumores de sua tagarelice em magia negra. Havia especulações de que a retribuição cármica era a culpa das tragédias.

James Rotondi, em Guitar Player revista, lembrou, “Nos últimos 30 anos, já se espalharam por toda a página preconceitos, raps ruins e acusações espúrias para preencher o National Enquirer, Blues Revue, e uma temporada inteira de The X-Files”

A banda se reagrupou e em novembro e dezembro de 1978 gravou In Through the Out Door, que deveria ser seu álbum final. Um raro single, “Fool in the Rain”, foi lançado em dezembro de 1979. Uma turnê americana foi planejada para o outono de 1980, no entanto, seu último show seria apresentado no Festival Britânico Knebworth em 1979.

Em 25 de setembro de 1980, a banda foi montada para os ensaios na casa de Page e partiu em turnê no dia seguinte. Durante a noite, no entanto, Bonham foi encontrado morto em um quarto. Depois de beber cerca de 40 doses de vodka em um período de 12 horas, Bonham morreu de asfixia. Os três membros restantes decidiram instantaneamente que não poderiam continuar sem ele. Mais tarde, eles se encontraram em um quarto de hotel em Londres para escrever uma declaração para a imprensa.

Página e Planta cada um embarcou em outros projetos nos anos 80. Página formada The Firm, lançando um primeiro álbum auto-intitulado em 1985, que teve sucesso com o single, “Radioactive”. A Firma lançou um segundo álbum, Mean Business, no ano seguinte. Page lançou um álbum solo, Outrider, em 1988 e embarcou num breve projeto com David Coverdale em 1993, com um álbum, Coverdale/Page.

Plant lançou seu primeiro álbum solo, Pictures at Eleven em 1982, seguido por The Principle of Moments (1983) e Shaken ‘n’ Stirred (1985). Durante estes anos, a Plant se distanciou de suas conexões com Led Zeppelin.

A posição da Plant parecia mudar em 1985 quando os demais membros se reuniram para tocar Live Aid em concerto com o filho de Bonham, Jason, na bateria. Três anos mais tarde, eles se reuniram, novamente com Jason Bonham na bateria, para tocar na celebração do 40º aniversário da Atlantic Records. Nesse mesmo ano, Plant lançou seu quarto esforço solo, Now e Zen, que continha amostras de músicas de Zeppelin. Seus seguintes esforços solo, Manic Nirvana (1990) e Fate of Nations (1993) também se aproximaram de seu passado de Zeppelin.

“Led Zeppelin era tão grande e tão bem sucedido que eu queria me distanciar dele”, disse o repórter Gary Graff na Houston Chronicle em junho de 1988. “Eu estava me enganando, na verdade”. Aprendi que posso me apoiar no meu passado— sem pensar que estou tomando o caminho mais fácil”

Esperas de uma reunião mais permanente surgiram eternamente entre os fãs, e aos membros restantes da Led Zeppelin foram oferecidos $100 milhões de dólares para excursionar pela América. Eles recusaram. Dois anos mais tarde, Plant ainda estava inflexível sobre não reformar a banda. Ele disse a Deborah Wilker da Fort Lauderdale Sun-Sentinel, “Não consigo imaginar nada mais horrível do que três homens de meia-idade tentando fingir que ‘Black Dog’ é significativo. É inapropriado”,

Em meados dos anos 90, finalmente houve uma espécie de reunião. Plant foi convidada para tocar MTV Unplugged em 1994 e incluiu Page mais um grupo de músicos clássicos egípcios, marroquinos e ocidentais, além do baixista Charlie Jones, o baterista Michael Lee, e Porl Thompson of the Cure na guitarra rítmica. O show foi chamado “Unledded” e foi lançada uma gravação do programa intitulada No Quarter.

Em 1995, The Sporting Life, O empreendimento de John Paul Jones com a vocalista avant-garde Diamanda Galas, foi lançado. Jones disse ao escritor Joe Gore em Guitar Player, “Suponho que fiquei desapontado por eles não sentirem que tinham que me contar sobre isso”. (Page and Plant’s project,No Quarter. ) Li isso nos jornais, o que foi meio embaraçoso. Eu sou um grande fã do Led Zeppelin. Achei que era uma banda fantástica e estou muito orgulhoso do que fizemos. Mas Diamanda é uma artista impressionante, e eu não gostaria de estar fazendo mais nada neste momento”

Em janeiro de 1995, Led Zeppelin foi admitido no Hall da Fama do Rock and Roll pelos Companheiros Aerosmith de rock pesado. “Eles eram como Lord Byron-mad, maus e perigosos de se conhecer”, Joe Perry dos Aerosmith disse The Boston Globe. “Era como se o Lobo Uivante encontrasse o monstro do Loch Ness”

Os recordes de vendas de Led Zeppelin como sempre, um 1997 Billboard relatou que Led Zeppelin foi o número dois de vendas de todos os tempos, de acordo com a Record Industry Association of America (RIAA). Dez de seus álbuns foram certificados em níveis multiplataforma. Em 1999, Led Zeppelin tornou-se o terceiro ato na história da música a receber quatro ou mais álbuns de Diamante, de acordo com a RIAA.

Page and Plant continuou a colaboração que tinham renovado em No Quarter em Walking Into Clarksdale em 1998. O álbum, produzido pelo ícone indie-rock Steve Albini, representou o primeiro material novo da dupla desde In Through the Out Door em 1979.

Os dois também continuaram seus esforços a solo. Gravado durante duas noites em Los Angeles em outubro de 1999, Jimmy Page & o Black Crowes Live at the Greek foi o primeiro grande lançamento exclusivamente disponível on-line (no site music-maker.com ), onde poderia ser personalizado pelo comprador.

Página em turnê com The Black Crowes novamente no ano seguinte. Plant lançou seu sétimo álbum solo, Dreamland, em 2002, e fez uma turnê por trás dele com sua banda, Strange Sensation, que incluiu novamente Thompson do The Cure e Clive Deamer, baterista da Portishead. John Paul Jones lançou dois CDs solo, de 1999 Zoomba e The Thunderthief, com alguns trabalhos de guitarra de Robert Fripp, em 2002.

Embora a banda tivesse sido historicamente recuada na comercialização de sua música, o novo século assistiu a uma mudança de mentalidade. Primeiro, Page and Plant licenciou “That’s The Way” de Zeppelin para uso na trilha sonora do filme de 2001 de Cameron Crowe, Almost Famous. O filme relatou o início da carreira de Crowe como jornalista de rock que, entre outras bandas, entrevistou e saiu em turnê com Led Zeppelin. Em 2002, Led Zeppelin vendeu uma música para uso comercial pela primeira vez na história da banda, vendendo “Rock and Roll” para a Cadillac. O fabricante de carros usou o anúncio para vender seus Cadillac CTS, XLR, Escalade, e Escalade EXT. Em 2003, em homenagem a seu 35º aniversário, Led Zeppelin lançou o DVD Led Zeppelin, que contém filmagens ao vivo, anteriormente inéditas, de quatro de suas turnês durante os anos 70. Ao mesmo tempo, o grupo também lançou How the West Was Won, um CD de três discos com material ao vivo compilado de seus concertos em 1972 na Califórnia.

Livros

Crowe, Cameron, “Light and Shade”, Led Zeppelin: The Complete Studio Recordings, 1993.

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