François Boucher Fatos


O pintor francês François Boucher (1703-1770), expoente máximo da eloqüente e frívola tradição rococó, foi talvez o maior decorativo

artista do século 18 e um desenhista consumado.<

François Boucher parece ter estado perfeitamente sintonizado com seu tempo, um período que havia descartado a pompa e as circunstâncias características da época anterior de Luís XIV e havia substituído a formalidade e o ritual pela intimidade e modos artificiais. Boucher estava muito ligado aos caprichos desta sociedade frívola, e ele pintava principalmente o que seus patrões queriam ver. Parece que a visão deles era mais satisfeita por sujeitos amorosos, tanto mitológicos quanto contemporâneos. O pintor estava muito feliz em fornecê-los, criando a arte de boudoir pela qual ele é tão famoso.

Boucher nasceu em Paris em 29 de setembro de 1703, filho de Nicolas Boucher, um decorador especializado em bordados. Reconhecendo o potencial artístico de seu filho, o pai colocou o jovem Boucher no estúdio de François Lemoyne, um decorador-pintor que trabalhava à maneira de Giovanni Battista Tiepolo. Embora Boucher tenha permanecido no estúdio de Lemoyne por pouco tempo, ele provavelmente derivou seu amor pelas formas delicadamente voluptuosas e sua brilhante paleta de cores do mestre mais velho por imitar os pintores decorativos venezianos.

Trabalhos de primeira mão

Boucher em seguida juntou-se à oficina do gravador Jean François Cars, onde aprendeu os fundamentos desta arte

e também forneceu muitas ilustrações para os gravadores na oficina. Entre as mais notáveis estava uma série de desenhos para Daniel’s Histoire de France, gravados por Baquoy. Mais tarde, Boucher foi para ilustrar as comédias de Molière, que foram gravadas por seu amigo de infância Laurent Cars.

O gravador Jean de Julienne confiou a Boucher a gravação de muitos dos desenhos de Antoine Watteau para o importante Recueil Julienne. Boucher, que nunca conheceu Watteau pessoalmente, veio a conhecer intimamente seu estilo; a impressão indelével que causou nele tanto estilística quanto iconograficamente é evidente na pintura de Boucher.

Em 1723 Boucher ganhou o primeiro prêmio na competição da Academia, o que normalmente significaria ir a Roma para estudar como pensionnaire du roi. Entretanto, como ele não desfrutou do favor do Duc d’Antin, Superintendente dos Edifícios do Rei, Boucher foi negado a viagem. Em 1725 ele havia economizado dinheiro suficiente para ir a Roma com a pintora Carle Vanloo. A permanência de Boucher na Itália parece ter afetado muito pouco seu estilo, pois as grandes escolas clássicas de pintura italiana eram incompatíveis com seu temperamento. Ao retornar a Paris em 1731, ele foi imediatamente varrido para o mundo da ópera e da alta moda, um mundo com o qual ele estava em completa harmonia. E era seu destino dar-lhe uma expressão pictórica apropriada.

Em 1733 Boucher casou-se com Marie Jeanne Buzeau, que frequentemente modelou para suas pinturas. Duas meninas e um menino nasceram do casamento. Juste, o filho, morreu ainda jovem; as duas filhas, Elizabeth Victoire e Marie Emilie, alunas casadas de Boucher: os pintores Jean Baptiste Deshays e Pierre Antoine Boudouin, ambos predecessores de seu sogro.

Boucher foi admitido como membro pleno na Academia Francesa em 1734 com a peça de diploma Rinaldo e Armida. A pintura já refletia as principais fontes de seu estilo, a saber, Peter Paul Rubens, Watteau e Tiepolo e outros pintores decorativos venezianos.

Madame de Pompadour

Boucher logo chamou a atenção da Madame de Pompadour, que praticamente o adotou como sua pintora oficial. A artista tornou-se sua amiga e professora, instruindo-a em desenho e gravura e servindo como conselheira artística para suas compras de arte. Boucher decorou suas várias residências, principalmente os châteaux de Bellevue e Crécy. Graças ao patrocínio de Madame de Pompadour e seu irmão, o Marquês de Marigny, Diretor dos Edifícios do Rei, a pintora logo gozou do favor de Luís XV. Em 1755 Boucher tornou-se inspetor das obras de tapeçaria dos Gobelins e no ano seguinte, sucedendo Jean Baptiste Oudry, seu diretor. Foi nesta época que ele executou muitos desenhos de tapeçaria e decorações para a ópera parisiense e fetos públicos; alguns de seus desenhos de tapeçaria para as obras de Gobelins e Beauvais são obras-primas neste meio. Com a morte de Carle Vanloo em 1765, Boucher, mais uma vez através dos esforços da Madame de Pompadour, foi nomeado Primeiro Pintor do Rei, e naquele ano ele também se tornou diretor da Academia Francesa. Ele morreu em 30 de maio de 1770, em Paris.

Boucher foi um artista extremamente prolífico e parece ter sido capaz de produzir suas “confecções” rosa e azul com uma facilidade inigualável. Ele executou mais de 1.000 pinturas, pelo menos 200 gravuras, e bem mais de 10.000 desenhos em várias mídias. Embora extremamente prolífico, ele nunca se aborreceu com repetições intermináveis, tão extraordinariamente inventivo foi em suas paisagens, retratos, temas de gênero e cenas mitológicas e religiosas. Boucher viveu tempo suficiente para ver sua popularidade artística diminuir, pois após 1760 sua obra foi atacada pelo famoso enciclopedista e crítico de arte Denis Diderot, expoente inicial de um retorno à antiguidade.

Leitura adicional sobre François Boucher

Não há estudos recentes em inglês sobre o trabalho de Boucher. Dignos de consideração, entretanto, são Lady Emilia Francis Dilke, Pintores franceses do século XVIII (1899), e Catherine M. Bearne, Uma pintora da corte e seu círculo: François Boucher (1703-1770) (1914). De particular interesse é Edmond e Jules de Goncourt, Pintores franceses do século XVIII (3 vols., 1880-1882; abr. trans. 1948), pois foi esta obra que reabilitou a reputação e o significado de Boucher na evolução da arte rococó. R.H. Wilenski, French Painting (1931; rev. ed. 1949), contém um capítulo sobre Boucher e uma lista de seus quadros característicos. Veja também S. Rocheblave, French Painting in the XVIIIth Century (1937; trans. 1937); Arno Schönberger e Halldor Soehner, The Rococo Age: Arte e Civilização do Século XVIII (1959; trans. 1960); lan McInnes, Painter, King and Pompadour: François Boucher na Corte de Luís XV (1965); e Michael Levey, Rococo à Revolução: Major Trends in Eighteenth-Century Painting (1966).

Fontes Biográficas Adicionais

Ananoff, Alexandre, François Boucher, Lausanne: La Bibliotheque des arts, 1976.

Brunel, Georges, Boucher, New York, N.Y: Vendome Press, 1986.


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