Fatos de Franz Anton Maulbertsch


Os afrescos de Franz Anton Maulbertsch (1724-1796) são a realização culminante da pintura afresco austríaca do século XVIII. Sua interpretação altamente pessoal do rococó gradualmente deu lugar a uma abordagem mais racional e classicizante.<

Franz Anton Maulbertsch nasceu em Langenargen, no Lago Constança, em 8 de junho de 1724, o filho de um pintor. Ele estudou em Viena com Peter van Roy e em 1741 matriculou-se na academia, onde recebeu o prêmio de pintura em 1750. Maulbertsch tornou-se membro da academia em 1759 e professor lá em 1770, ocasião pela qual ele produziu sua Alegoria do Destino da Arte.

Embora Maulbertsch tenha produzido pinturas de cavalete de grande beleza (Holy Kindred, St. Narcissus, Self-portrait), ele é principalmente e justamente famoso por seus afrescos. Em Viena e outras cidades da Áustria, Boêmia, Morávia e Hungria, ele criou dezenas de afrescos vibrantemente dramáticos e brilhantes, cheios de um intenso e altamente pessoal sentimento religioso, começando pela cúpula (1752) da Igreja de Maria Treu em Viena. Somente os mais destacados podem ser mencionados aqui: os afrescos nas igrejas de Heiligenkreuz-Gutenbrunn (1757) e Sümeg na Hungria (1758), no palácio arquépiscopal (1758-1760) em Kremsier (Kroměříž) na Morávia, e na igreja (1765; destruída na Segunda Guerra Mundial) em Schwechat, perto de Viena. Estes exemplos de seu período inicial são caracterizados por composições agitadas, mudanças, cores fragmentadas e figuras extáticas alongadas.

A partir de cerca de 1770 pode-se discernir uma mudança no estilo Maulbertsch, com uma composição mais calma e estática, cores mais frias e contornos mais claros, tudo resultado de suas tentativas de adaptação às novas idéias classicizantes que se tornaram populares na época. Nas pinturas da igreja de Korneuburg (1773) e nos afrescos do Riesensaal (1775) do Hofburg em Innsbruck e em Mühlfrauen (Dyje) na Boêmia, ele mostra a influência destas idéias. Em suas obras posteriores, como na igreja de Pápa (1782-1783), no palácio do arcebispo (1783) em Steinamanger (Szombathely) na Hungria, e na biblioteca (1794) em Strahov perto de Praga, suas tentativas de vitalizar o novo estilo racionalista com reminiscências de seu estilo anterior não têm sucesso e resultam em obras de alta complexidade intelectual e grande realização, mas que carecem do apelo emocional e visual daqueles de sua juventude.

Para todos os seus afrescos a Maulbertsch produziu esboços de óleo, que estão entre os mais apreciados e populares de suas obras, cheios das qualidades expressionistas associadas ao seu nome. O mais famoso é o Vitória de St. James em Clavigo, feito para os afrescos Schwechat. Suas gravuras, como a Alegoria da Tolerância (1785), glorificando o édito de tolerância do Imperador José II (1781) e o Charlatão e o Homem do Peep-show (1785), espelhavam os novos interesses em reforma social e folclore do final do século XVIII. Em seu Auto-retrato (entre 1767 e 1794) Maulbertsch criou um dos mais intrigantes, procurando Auto-retratos na história da arte.

A personalidade do artista é pouco conhecida, embora ele fosse aparentemente um homem de caráter simples, de boa índole, estranhamente em desacordo com sua pintura muito dramática. Ele viveu a vida de um cidadão de Viena silenciosamente bem sucedido, mas não fenomenalmente rico. Sua esposa de 34 anos morreu em 1779; eles eram sem filhos. No ano seguinte ele se casou com Katherina Schmutzer, a filha de 24 anos de Jakob Schmutzer, chefe da Academia de Gravadores em Viena e seu velho amigo. Dois filhos nasceram deste casamento.

Maulbertsch foi ativo na vida artística de Viena, participando em assuntos acadêmicos e ajudando a fundar e dirigir a Pensionsgesellschaft bildender Künstler em 1788, uma sociedade criada por artistas para garantir a segurança financeira. Ele foi eleito membro honorário da Academia de Belas Artes de Berlim no mesmo ano. Enquanto se preparava para continuar seu trabalho na Steinamanger na decoração de sua Catedral, ele morreu em 8 de agosto de 1796, em Viena, o último dos grandes pintores austríacos do século XVIII, uma relíquia do rococó em uma nova época da história.

Leitura adicional sobre Franz Anton Maulbertsch

A monografia padrão na Maulbertsch é em alemão. O único trabalho em inglês a lidar com o artista em qualquer extensão é Eberhard Hempel, Baroque Art and Architecture in Central Europe (1965).


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