Domenico Ghirlandaio Facts


>b> O artista italiano Domenico Ghirlandaio (1449-1494) foi o principal pintor afresco em Florença no final do século XV.<

Domenico Ghirlandaio, nascido em Florença, era o filho do ourives Tommaso Bigordi. De acordo com Giorgio Vasari, Tommaso foi chamado de Ghirlandaio (o fazedor de grinaldas) porque fazia grinaldas metálicas. Vasari também declarou que Domenico estudou pintura com Alessio Baldovinetti. Casado duas vezes, Ghirlandaio teve nove filhos, um dos quais, Ridolfo (1483-1561), também era pintor. Ghirlandaio morreu de peste em Florença em 11 de janeiro de 1494.

Girlandaio pintado, composições bem cheias, mas não lotadas e retratos fáceis. Ele estava interessado na antiguidade clássica e consciente da pintura flamenga contemporânea. Ele supervisionava uma grande loja de assistentes, entre os quais estavam seus irmãos Davide e Benedetto e seu cunhado, Bastiano Mainardi. O principal problema na bolsa de estudos de Ghirlandaio é a separação de seu trabalho do de seus vários associados.

Trabalhos de primeira mão

Um afresco recentemente descoberto, a Madonna of Mercy and the Lamentation over Christ, na Igreja de Ognissanti, Florença, está entre as primeiras obras existentes de Ghirlandaio (ca. 1475). O afresco, pintado para a família Vespucci, mostra a habilidade característica de Ghirlandaio em retratar e inclui um retrato de Amerigo Vespucci.

Nos afrescos (ca. 1475) da Capela de S. Fina na Collegiata, San Gimignano, Ghirlandaio misturado com arquitetura real para criar desenhos abertos cheios de retratos dos cidadãos locais. Uma cena, a Funeral de St. Fina, inclui uma paisagem urbana representando as torres de San Gimignano.

Na Last Supper (1480) na Igreja do refeitório Ognissanti A Ghirlandaio pintou uma baía extra na cena, que parece continuar a verdadeira arquitetura do refeitório no afresco. Este dispositivo é notavelmente eficaz, embora de certa forma detraia a história. A iconografia é tradicional, com Judas sentado em frente a Cristo, mas Ghirlandaio parece antecipar Leonardo da Vinci em seu arranjo dos discípulos em grupos de dois e três.

Afresco de Girlandaio, o Chamada de Pedro e André, na Capela Sistina (1481-1482), Roma, é especialmente bem sucedido em seu senso de abertura e é um dos mais claros e fáceis de ler na capela. Caracteristicamente, o “chamado” é testemunhado por multidões de espectadores e contém numerosos retratos contemporâneos.

Sassetti Chapel

Os afrescos da Capela Sassetti (1486) em Sta Trinita, Florença, estão entre os melhores trabalhos da Ghirlandaio. Os episódios, da vida de São Francisco, são embelezados por cenários e personalidades florentinas contemporâneas. Na cena lunette que retrata Francisco recebendo as regras da ordem, o cenário é a Piazza della Signoria com vista para a Loggia dei Lanzi. Entre os testemunhas do evento estão Lorenzo o Magnífico, Francesco Sassetti (o doador), e o escritor Angelo Poliziano. A cena mostrando Francisco ressuscitando uma criança é ambientada na Piazza Sta Trinita com vista para a ponte e a Igreja de Sta Trinita.

S. Maria Novella

O mais extenso ciclo afresco executado pela Ghirlandaio, no coro da igreja de S. Maria Novella, Florença, foi encomendado em 1º de setembro de 1485, por Giovanni Tornabuoni. O artista prometeu completar o projeto até maio de 1490. Os afrescos contam as histórias de São João Batista e da Virgem Maria em 14 cenas separadas dispostas em quatro registros ao longo das paredes laterais do coral. O estilo deixa claro que grande parte da pintura propriamente dita foi feita por assistentes. Recentemente restaurados, os afrescos são decoração excepcionalmente eficaz.

Pinturas de Painéis

Girlandaio fez uma série de pinturas de painel. Ele preferiu trabalhar em têmpera, embora sem dúvida estivesse familiarizado com a técnica do óleo. Na Adoração dos Pastores (1485), os tipos de camponeses suecos parecem derivar da Artarpeçaria de Hugo van der Goes.Artarpeçaria de Portinari. Um dos painéis mais atraentes da Ghirlandaio é a Adoração dos Magos (1488). Como na maioria de seu trabalho, as cores tendem a ser bastante duras e contrastantes; no entanto, a cena tem uma piedade e um charme silenciosos. Ela inclui uma paisagem particularmente fina vista através dos postes do galpão atrás da Virgem e do Menino. Dois retratos, Francesco Sassetti e Seu Filho e o Avô com seu neto, são dignos de nota por sua mansidão contida. O último painel da Ghirlandaio, o Visitação (1491), é bastante simples no design e parece antecipar as composições equilibradas do Alto Renascimento.

Leitura adicional sobre Domenico Ghirlandaio

Um estudo completo da Ghirlandaio é Gerald S. Davies, Ghirlandaio (1908; 2d ed. 1909). Um estudo detalhado está em Raimond van Marle, The Development of the Italian Schools of Painting, vol. 13 (1931). Ver também Sydney Joseph Freedberg, Pintura do Alto Renascimento em Roma e Florença (2 vols., 1961).


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