David Alan Mamet Facts


b>Playwright e roteirista David Mamet (nascido em 1947) é altamente elogiado por sua interpretação precisa do vernáculo americano, através do qual ele explora a relação entre linguagem e comportamento.<

David Alan Mamet nasceu em Chicago, Illinois, em 30 de novembro de 1947. Ele estudou no Goddard College em Vermont e na Neighborhood Playhouse School of Theater em Nova York.

P>A primeira peça de teatro doamet a receber atenção, The Duck Variations (1972), exibe características comuns a grande parte de seu trabalho: um cenário fixo, poucos personagens, um enredo esparso e um diálogo que capta os ritmos e a sintaxe da fala cotidiana. Nesta peça, dois homens judeus idosos sentados em um banco de jardim discutem uma infinidade de assuntos não relacionados. A próxima peça de Mamet, Sexual Perversity in Chicago (1974), examina a confusão e os conceitos errados que envolvem as relações entre homens e mulheres. Enquanto alguns revisores acharam este trabalho ofensivo e misógino, Julius Novick argumentou que a peça “é uma comédia compassiva e ruim sobre como é difícil i… para os homens se entregarem às mulheres, e para as mulheres se entregarem aos homens”. Ela sugere que a

A única coisa a temer, sexualmente, é o próprio medo”. Esta peça foi adaptada para filme como About Last Nigh….

In American Buffalo (1975) e The Water Engine: An American Fable (1977), Mamet explora as contradições e mitos prevalecentes no mundo dos negócios. American Buffalo, pelo qual a Mamet recebeu o prêmio New York Drama Critics Circle Award, é colocado em uma loja de sucata onde três homens conspiram para roubar uma moeda valiosa. A falta de comunicação e compreensão faz com que os homens abandonem seus esforços. O protagonista de The Water Engine cria um motor inovador, mas é assassinado quando se recusa a vender sua invenção a advogados corporativos.

>span>A Life in the Theatre (1977) oferece uma visão bem humorada do mundo teatral através das apresentações e conversas nos bastidores entre um ator veterano e um novato. Edith Oliver observou: “Mamet escreveu— em suave ridicularização; em piadas, amplas e minúsculas; e em comédia, alta e baixa— uma carta de amor para o teatro”. The Woods (1977) envolve um jovem casal que descobre as realidades mais sombrias de seu relacionamento enquanto passa férias em uma cabana isolada do bosque. Mamet seguiu The Woods com três pequenos dramas domésticos nos quais ele coloca considerável ênfase no diálogo. Em Reunion (1977), uma mulher e seu pai alcoólatra chegam a um acordo com sua separação de vinte anos; em Dark Pony (1977), um pai conta uma história para sua jovem filha enquanto eles dirigem para casa à noite; e The Sanctity of Marriage (1979) diz respeito à separação de um casal.

>span>Glengarry Glen Ross (1982), o trabalho mais aclamado da Mamet, é uma exposição dos negócios americanos. Nesta peça, quatro agentes imobiliários da Flórida em competição para se tornarem os principais vendedores de sua empresa vitimizam clientes insuspeitos. Embora Mamet retrata os agentes como pouco éticos e amorais, ele mostra respeito por sua delicadeza e simpatiza com seu modo de vida excessivamente competitivo. Glengarry Glen Ross recebeu tanto o Prêmio Pulitzer em drama quanto o Prêmio Círculo da Crítica Dramática de Nova York. A próxima peça de Mamet, Edmond (1982), envolve um homem de negócios infeliz que deixa sua esposa e se aventura nos distritos mais costeiros da cidade de Nova York. Depois de ser espancado e roubado, o homem se volta para a violência e é preso por assassinar uma garçonete. Gerald Weales viu esta peça como um exemplo arrepiante de como “nos tornamos parte de nosso ambiente destrutivo”. Prairie du chien (1985) e The Shawl (1985) são peças de companhia nas quais Mamet emprega elementos sobrenaturais. A primeira peça se concentra em um assassinato bizarro e insolúvel, enquanto a segunda diz respeito aos esforços fraudulentos de um médium para obter a herança de um cliente.

Além de seu trabalho para o teatro, Mamet escreveu vários roteiros de cinema. O primeiro, uma adaptação do romance de James M. Cain The Postman Always Rings Twice, é geralmente considerado o esforço menos bem sucedido de Mamet. Em O Veredicto, baseado no romance de Barry Reed Verdicto, um advogado alcoólatra e oprimido luta contra a injustiça dentro do sistema judicial para ganhar um processo de má prática para uma mulher que sofreu danos cerebrais durante o parto. Os revisores elogiaram o diálogo conciso de Mamet, citando o resumo do júri do advogado como uma seqüência particularmente poderosa do filme. Em seu roteiro The Untouchables, Mamet incorpora elementos das memórias do agente federal Eliot Ness e das populares séries de rádio e televisão. Passado em Chicago, o filme enfoca a luta de Ness para defender a lei de proibição e trazer o mafioso Al Capone à justiça. Embora David Denby tenha achado o roteiro abaixo do padrão para um escritor do talento de Mamet, ele chamou de The Untouchables “uma celebração da aplicação da lei como espetáculo americano— um filme simples e amplamente divertido”

Mamet também lecionou na Goddard College, The Yale Drama School, e na New York University. Além disso, ele frequentemente leciona em aulas na Atlantic Theater Company e foi um dos membros fundadores da companhia.

Leitura adicional sobre David Alan Mamet

Bigsby, C. W. E., David Mamet, Metheun, 1985.

Bock, Hedwig, e Albert Wertheim, editores, Ensaios sobre Drama Americano Contemporâneo, 1981, Max Hueber, pp. 207-23.

Carroll, Dennis, David Mamet, St. Martin’s, 1987.

Volume 3, Gale, 1986.

Crítica Literária Contemporânea, Gale, Volume 9, 1978, pp. 360-61; Volume 15, 1980, pp. 355-58; Volume 34, 1985, pp. 217-24; Volume 46, 1988, pp. 245-56.

King, Kimball, Ten Modern American Playwrights, Garland, 1982.

America, 15 de maio de 1993, p. 16.


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