Datos de Tadao Ando


Tadao Ando (nacido en 1941) es uno de los más renombrados arquitectos japoneses contemporáneos. Sus signos se comparan a menudo con los de Louis Kahn y Le Corbusier y obviamente se inspiran en su trabajo. Las características de su trabajo incluyen grandes extensiones de paredes sin adornos combinadas con pisos de madera o pizarra y grandes ventanas. Los elementos naturales activos, como el sol, la lluvia y el viento son una inclusión distintiva de su estilo contemporáneo.

Tadao Ando nació unos minutos antes que su hermano gemelo en Osaka, Japón, en 1941. Cuando cumplió dos años, su familia decidió que sería criado por su abuela mientras que su hermano se quedaría con sus padres. El barrio de la infancia de Ando contenía los talleres de muchos artesanos, incluyendo un taller de carpintería donde aprendió las técnicas de ese oficio. De adulto, sus primeros intentos de diseño fueron de pequeñas casas de madera y muebles.
Ando abandonó su carrera de boxeador para aprender a ser carpintero y podría haber comenzado una carrera como constructor en lugar de arquitecto, excepto que siguió animando a sus clientes a aceptar sus ideas de diseño poco convencionales. No tenía una formación arquitectónica formal. Usando una lista de los libros que los estudiantes de arquitectura fueron asignados a leer en cuatro años, se entrenó a sí mismo en un año. No fue aprendiz de otro arquitecto porque cada vez que lo intentó, ha explicado en entrevistas, fue despedido por “terquedad y temperamento”.

Además demostró su independencia al negarse a establecer una oficina en Tokio, lo que generalmente se considera esencial para el éxito arquitectónico en Japón. Abrió su despacho en 1969, a la edad de 28 años, en su Osaka natal. Su empresa, dirigida por su esposa, Yumikio Ando, sigue teniendo su sede en Osaka. Por consiguiente, la gran mayoría de sus edificios están en o alrededor de Osaka, incluyendo varios proyectos en la cercana Kobe.

Ando primero logró el reconocimiento con el Casa Azuma que recibió el premio anual del Instituto de Arquitectura de Japón en 1979. Completada en 1976, y también conocida como Rowhouse en Sumiyoshi, esta pequeña casa en una sección de clase trabajadora de Osaka introdujo todos los elementos de su trabajo posterior: paredes de hormigón lisas, grandes extensiones de vidrio, interiores despejados, y un énfasis en poner la naturaleza en contacto con los residentes. Con sólo dos pisos de altura y poco más de tres metros de ancho, su pared frontal sin ventanas está hecha completamente de hormigón armado con una sola zona de receso que alberga la entrada. La casa está compuesta de tres componentes cúbicos. El primer cubo contiene la sala de estar en la planta baja, y el dormitorio principal arriba. El tercer segmento contiene la cocina, el comedor y el baño en la planta baja, y el dormitorio de los niños en la planta superior. La segunda sección, entre las otras dos, es un patio central.

Uno de los más grandes y conocidos proyectos de vivienda de Ando es su Rokko Housing Complex. El complejo, que fue construido en tres etapas en la pendiente de sesenta grados de las montañas de Rokko, contiene espacios públicos abiertos y apartamentos privados insulares. Cada apartamento tiene una terraza con una espectacular vista del puerto de Kobe y la bahía de Osaka. La Iglesia del Agua de Ando, en Hokkaido, es una iglesia cristiana con un lago artificial que llega hasta el mismo borde del edificio. La capilla de hormigón cúbico tiene una pared de cristal que se desliza completamente en el buen tiempo. Las bancas de la capilla dan al lago y tienen vistas a una gran cruz de acero en medio del agua. El cuarto piso de Indo Pabellón de Japón fue considerado la obra más impresionante de la arquitectura de la Expo ’92 en Sevilla, España. Uno de los edificios de madera más grandes del mundo, el pabellón mide 60 metros de ancho, 40 metros de profundidad y 25 metros de altura en su punto más alto. La madera sin pintar, uno de los materiales de construcción más tradicionales de Japón, se yuxtapuso con elementos modernos como un techo de pantalla traslúcido recubierto de teflón. Aunque conceptualmente diferente de sus construcciones de hormigón y vidrio, el pabellón todavía exhibe su estilo al no tener aberturas frontales salvo una sola vía de brisa que permite el paso libre del sol y el viento entre las dos alas. El enfoque permanece orientado internamente con un énfasis en la participación natural tangible dentro del espacio definido.

New York Times en 1995, Ando considera que Japón es “aburrido”. Prefiere los Estados Unidos porque a los americanos se les anima a tener sus propios sueños y a perseguirlos. En Japón, dice, la gente no se deja soñar.” Su debut en los Estados Unidos fue el diseño de una galería para el Instituto de Arte de Chicago como parte de la adición de 1992 para albergar su colección de arte japonés, chino y coreano. Más recientemente, ganó en 1997 el encargo de diseñar el nuevo edificio del Museo de Arte Moderno de Fort Worth, Texas.

Estilo

El uso del hormigón se basa en el trabajo de Le Corbusier y Louis Kahn, con los que se le compara a menudo. Ando

añade un dominio de la naturaleza, la luz y el espacio que se vuelve tan importante y tangible como las paredes. En una entrevista con Philip Jodidio, para el libro, Tadao Ando, Ando dice, “Estoy interesado en un diálogo con la arquitectura del pasado pero debe ser filtrado a través de mi propia visión y mi propia experiencia. Estoy en deuda con Le Corbusier o con Mies van der Rohe, pero de la misma manera, tomo lo que ellos hicieron y lo interpreto a mi manera.” Su moda incluye un hormigón de muy alta calidad con un acabado lustroso impecable logrado mediante el colado en un encofrado hermético. Generalmente hay poca o ninguna ornamentación en sus paredes excepto por precisos y siempre cambiantes lavados de luz solar y sombra que constantemente enfatizan el paso del tiempo. Muchas de sus casas y edificios públicos utilizan grandes cantidades de luz natural y a menudo contienen patios abiertos. Estos refugios amurallados dan a sus edificios una orientación interna que cierra eficazmente el caos urbano. El aislamiento a cielo abierto permite a los habitantes de sus edificios la oportunidad de reflexionar y observar su relación con los ritmos naturales.

Ando también es conocido por su fusión de la arquitectura oriental y occidental. Diseña edificios que parecen universales en su equilibrio de introspección y asertividad. Sus enormes muros de hormigón definen composiciones geométricas cuidadosamente ensambladas de cuadrados, círculos y ángulos en patrones infinitamente frescos e impredecibles. A menudo se le llama la atención por sus simples y serenos edificios que recuerdan a los antiguos jardines Zen, pero que han sido realizados en la lengua vernácula de la arquitectura moderna. Son tradicionalmente japoneses en su aire de reserva, pero están totalmente comprometidos con la modernidad.

La inclusión de la naturaleza en sus diseños ha sido descrita como domesticando, abstrayendo o estilizando la naturaleza. Sus patios están generalmente pavimentados, y la vegetación es mínima, si es que hay plantas. Prefiere los elementos atmosféricos. Sus edificios incorporan la luz, el viento, la temperatura y la precipitación para que los habitantes sean conscientes de su interacción con el espacio. Esta conciencia introspectiva se ofrece como un antídoto a la uniformidad de la vida urbana contemporánea. El alumbrado eléctrico y los entornos con control climático desensibilizan a las personas a los ritmos naturales e incluso a su propia existencia como algo separado y reactivo a su entorno. La conciencia del hormigón frío y duro ayuda a recordar que los humanos son suaves y cálidos. Tener que coger un paraguas para ir al baño le recuerda a uno que es parte del mundo natural. Ver sombras que cruzan lentamente la pared, rastrea visualmente el paso del tiempo.
Lecturas adicionales sobre Tadao Ando

Co, Francesco Dal, Tadao Ando, Phaidon Press Limited, 1995.

Contemporary Architects, 3ª ed., St. James Press, 1994.

Frampton, Kenneth, ed., Tadao Ando: Edificios, Proyectos, Escritos, Rizzoli International Publications, Inc., 1984.

Jodidio, Philip, Tadao Ando, Benedikt Taschen Verlag GmbH, 1997.

Architectural Record, Septiembre, 1992, p. 90; Noviembre, 1995, p. 74.

Mayo, 1995, p. 23.

Art in America, 1 de abril de 1990, p. 220.

Japón Trimestral, Octubre, 1993, p. 426.

<17 de abril de 1995, p. C13; 23 de abril de 1995, sec. 2, p. 38; 21 de septiembre de 1995, p. C1; 18 de mayo de 1997, sec. 2, p. 1.

Wall Street Journal, 23 de julio de 1997, p. A16.


GOSTOU? PARTILHE COM OS SEUS AMIGOS!